专辑简介:这张专辑是玛丽·弗朗索瓦(Marie François)和西蒙·阿达·雷伊斯(Simon Adda-Reyss)合作录制的。他们合作录制了由福雷和拉威尔创作的四手联弹钢琴曲。对玛丽而言,四手联弹钢琴曲始终象征着与朋友共度的亲密、充满创造力且趣味盎然的夜晚,因此在专辑中捕捉这种精神显得极为自然且充满人性。玛丽希望这张专辑的封面极具个人特色,不仅要与音乐及其代表的合作相呼应,还要展现她和西蒙的个性,以及两人作为音乐家的理想。她没有选择使用两人的照片,而是设想将封面打造成一件小艺术品,一件能够反映项目个人精髓并与音乐共鸣的作品。福雷的《洋娃娃组曲》和拉威尔的《鹅妈妈组曲》都源自儿童故事和民间传说,蕴含着纯真与惊奇之感,体现了友谊和随性,这些特质也成为封面构思的重要元素。封面的灵感诞生于玛丽朋友的12岁儿子雨果。患有自闭症的雨果看待世界的方式与众不同。玛丽问雨果:“如果你想到四只手和一架钢琴,你会画什么?你觉得会是什么样子?”短短几分钟,雨果便在玛丽的 iPad 上完成了画作。以如此个性化的方式赋予项目生命,对玛丽意义重大,这也是她作为音乐人希望为音乐产业做出贡献的方式。拥有一件与音乐、与共同演奏的伙伴同样贴近内心的艺术品,成为了玛丽向世界分享这张新唱片的绝佳方式。艺术家简介:比利时钢琴家玛丽·弗朗索瓦(Marie François)是荷比卢地区首位雅马哈古典音乐艺术家。她四岁开始弹钢琴,师从安妮·坎普斯(Anne Camps)。她在马斯特里赫特音乐学院跟随约普·塞利斯(Joop Celis)完成了学士学位,在比利时跟随阿兰·魏斯(Alan Weiss)完成了硕士学位,并跟随波琳娜·莱申科(Polina Leschenko)完成了研究生学业。她在意大利菲耶索莱音乐学院师从埃利索·维尔萨拉泽(Elisso Virsaladze),完善了自己的演奏技巧。她曾在锡耶纳奇吉亚纳音乐学院学习四年,师从莉莉娅·齐尔伯斯坦(Lilya Zilberstein)。她的首张专辑《Eclectic/Being me》于 2019 年由荷兰国际挑战唱片公司发行。两周后,这张专辑入选当月苹果音乐全球发布的十大最佳古典音乐专辑。在 2016 年伊丽莎白女王钢琴比赛期间,她是 De Zes/Les Six(画布和克拉拉青年钢琴家评审团)的成员。她经常为多家刊物撰写评论文章,受邀参加电视小组讨论,并在 Eclips 电视台开设了自己的电视节目。在疫情期间,她组织了 “科罗娜治疗”(The Corona Cure)巡回音乐会和在线访谈节目,与音乐界的众多嘉宾讨论古典音乐的未来。她还创办了自己的播客Musings with Marie,并经常受邀在电视和广播中谈论古典音乐。西蒙·阿达·雷伊斯(Simon Adda-Reyss)出生于 1978 年,8 岁开始弹钢琴。1991 年,他被巴黎大区音乐学院(CNR)录取,进入皮埃尔·雷奇(Pierre Reach)的钢琴班和玛丽·路易丝·朗格莱(Marie-Louise Langlais)的管风琴班学习。同时,他还师从著名教育家劳伦斯·阿利克斯(Laurence Allix)。1993 年,他在比亚里茨举办的第一届安德烈·马尔夏尔国际管风琴比赛中获得埃尔门德·邦纳尔奖。1994 年,他进入巴黎国立音乐学院(CNSM),师从让·弗朗索瓦·海瑟(Jean-François Heisser)和克里斯蒂安·伊瓦尔迪(Christian Ivaldi)。以第一学位毕业后,他前往科尔马跟随雷娜·谢列舍夫斯卡娅(Rena Shereshevskaya )学习,同时在巴黎国立音乐学院攻读理论课程。无论是钢琴演奏、管风琴演奏、独奏还是室内乐演奏,他都经常在巴黎和世界各地演出,特别是在莫斯科音乐学院大音乐厅,在尤里·巴什梅特(Yuri Bashmet)的指导下,他在莫斯科和日本演出。西蒙一直热衷于教学和知识传播。2008 年,他被任命为该校的助教。我的淫奴
或许,很多人对湖南印象的只有一个辣,史书也早已给了湖南人“劲悍决烈”的评语,这大概是我们的一隅之见。在音乐中,我们能找到更为丰富多彩的情感。听见湖南,听一出湘剧,听见“于斯为盛,惟楚有才”,悠久的华夏历史文化,在此传承不息;听见湖南,听一曲花鼓戏,听见湘妹子火辣辣的性格,听见刘海和胡大姐朴素的幸福;听一出热热闹闹的花灯调、土地戏、皮影戏,听见千姿百态的世俗人间情;听一曲高亢嘹亮的山歌,听见跨越千山万水的客家迁徙,听见高山峡谷挡不住的甜蜜爱情;听一曲洞庭渔歌,听见烟波浩渺中“渔歌互答”的欢乐,听见打渔人“两只粗手舵掌稳,一双大脚浪踏平”的勇气;听一曲长沙弹词,听见千年前的寓言故事引得大家爽朗大笑;听一曲常德丝弦、常德渔鼓,愿化身陶渊明笔下人,把哭灵的宝玉带入无烦无忧的桃花源,愿做一回施耐庵书中人,帮大闹观音堂的武松实现百姓安居乐业的理想。听湘西乐曲,则是另一番韵味,那些身着斑斓彩衣的人们,白天背着竹篓走过山路,夜晚倚靠吊脚楼,清风明月送来美妙的歌。还有一些神秘的曲调,或许并不明白其中唱词,但汇聚自然与文化的古老音符,只要响起便能在脑海里留下深刻印象。从天然乐器木叶,到特有乐器咚咚奎,音乐婉转,自然随性;从一路悲壮一路敲的苗族鼓舞,到一路迁徙一路歌的土家三棒鼓,虽民俗各异,坚定的铿锵之气不谋而同;从土家梯玛通灵的巫风到苗族巴代还愿的傩舞,歌舞为媒,人神共娱;女书乐曲,记录女性秘密、传递女性情感,美得曲折婉转,令人一听三叹。听见湖南,听见万千锦绣潇湘,听见湘楚大地深藏山水中的不朽传奇。湘剧,是湖南的代表剧种,是地灵人杰的湘江大地孕育出的一支艺术奇葩。湘剧源于明代,盛于晚清、民国年间,至今已有四百余年历史,它以长沙为中心,流行于湘、资二水中下游及赣西等地。湘剧有高腔、弹腔、昆腔、低牌子四大声腔,程式严谨,表演、服饰、脸谱等都具有独特风格。其传统剧目十分丰富,大多数出自宋朝南戏、元代杂剧和明清传奇。弹腔,也称乱弹,民间俗称“南北路”,属皮黄系统的板腔体。弹腔也分南北,其中南路为二黄,源自徽调;北路为西皮,源自西秦腔。湘剧曲牌,是湘剧曲调名称,其内容丰富、风格多样,常用来配合动作、表现戏剧情节,烘托不同的情绪和气氛,使湘剧艺术更富感染力。
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